chorea ferie23 banerwww
Homepage / News / Ferie zimowe w Teatrze CHOREA!

Ferie zimowe w Teatrze CHOREA!

miejsce i czas
23-27.01.2023
Teatr CHOREA | Workshops

Serdecznie zapraszamy na Ferie zimowe w Teatrze CHOREA! Od 23 do 27 stycznia 2023 zapraszamy wszystkie dzieci od 7 do 11 roku życia na bogatą serię kreatywnych, całodziennych, multidyscyplinarnych warsztatów! Jeżeli Twoje dziecko nie wyjeżdża z miasta podczas tegorocznych ferii zimowych - przyjdźcie koniecznie na Tymienieckiego 3!

 

W programie naszego wydarzenia znajdziecie mnóstwo wspaniałych atrakcji - trzy półtoragodzinne warsztaty dziennie, prowadzone od godziny 10:00 do 16:00, oraz przepyszne obiady, serwowane przez restaurację LokaLove Cafe. Na uczestników naszego zimowego tygodnia czeka moc wspaniałych niespodzianek: warsztaty gier i zabaw integracyjnych, warsztaty teatralne, plastyczne, ruchowe, kolażowe, warsztaty z tworzenia karmników z materiałów z odzysku oraz warsztaty ruchowo-relaksacyjne. Już teraz rezerwujcie miejsca i czas!

 

Dodatkowo, codziennie, w godzinach 16:00-17:00, w trakcie trwania Ferii Zimowych w Teatrze CHOREA, działać będzie świetlica, wyposażona w zabawki, materiały plastyczne oraz książki, w której dzieci będą mogły kreatywnie spędzić czas, czekając na swojego opiekuna.

 

 

PROGRAM FERII ZIMOWYCH W TEATRZE CHOREA

 

  • 23 stycznia 2023 / PONIEDZIAŁEK

 

1. NIEZŁY CYRK - warsztaty gier i zabaw integracyjnych

data: 23 stycznia 2023 (poniedziałek)
godzina: 10:00-11:30

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Maszewska, Joanna Filarska 

Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie wy­god­ne­go stro­ju i wy­god­ne­go obu­wia na zmia­nę.

 

Spotkanie wypełnione będzie zabawami integracyjnymi, które pozwolą wspólnie się zapoznać i poczuć siłę grupy. Umożliwią pozbycie się nadmiaru energii, przyprawią o dreszczyk emocji i szczyptę zdrowej rywalizacji, zaś wszystkie marudy otrzymają zastrzyk pozytywnej energii. Ponadto ustalimy zasady wspólnego funkcjonowania na najbliższe 5 dni.

 

 

* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA

 

2. TAŃCE LUDÓW ZIEMI I - warsztaty taneczno-ruchowe

data: 23 stycznia 2023 (poniedziałek)
godzina: 11:45-13:15

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych. Podczas warsztatu będziemy ćwiczyć na bosaka, bez skarpetek. 

 

Tańce ludów ziemi - to zabawa w poszukiwanie ekspresji oraz kreatywne myślenie o opowiadaniu historii poprzez ciało. Podczas zajęć, wspólnie z dziećmi, wyruszymy w podróż, podczas której spróbujemy dowiedzieć się jak możemy porozumiewać się ze sobą i światem poprzez wspólny język ruchów i gestów. W trakcie warsztatu wymyślimy własne, nowe sposoby komunikacji i poruszania się. Staniemy się jednym plemieniem, mówiącym jednym językiem- językiem tańca.
 

* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
 

3. KROPKA MAŁA, CO KROPKĄ BYĆ NIE CHCIAŁA - warsztaty plastyczne

data: 23 stycznia 2023 (poniedziałek)
godzina: 14:15-15:45

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Jola Królicka 

Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie wy­god­ne­go stro­ju, któ­ry moż­na po­bru­dzić i wy­god­ne­go obu­wia na zmia­nę.

 

Będziemy rysować i malować historyjki o kropce i kresce. Warsztaty będą świetną zabawą plastyczną, z użyciem punktu i linii, w formie komiksu.

 

* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA


* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki

 

 

  • 24 stycznia 2023 / WTOREK

 

1.  BYĆ JAK ŻABA, BYĆ JAK LEW - warsztaty jogi i uważności  

data: 24 stycznia 2023 (wtorek)
godzina: 10:00-11:30

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Maja Caban

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę. 

 

A gdyby tak... być spokojnym jak góra, lekkim jak kruk, lub elastycznym niczym kot? Stabilnym i odpornym na wichury niczym drzewo, potężnym jak lew, zwinnym i giętkim niczym jaszczurka? Skakać wysoko, ale też siedzieć spokojnie i uważnie niczym żaba. Natura podpowiada nam jak radzić sobie w różnych sytuacjach i czerpać z niej inspiracje. Poprzez jogowe zabawy poczujemy się dobrze w swoich ciałach i spokojnie w zmęczonych natłokiem myśli głowach.

 

* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
 

2. DRUCIANE KARMNIKI I - warsztaty recyclingowe

data: 24 stycznia 2023 (wtorek)
godzina: 11:45-13:15

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Becherka

Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie wy­god­ne­go stro­ju, któ­ry moż­na po­bru­dzić i wy­god­ne­go obu­wia na zmia­nę.

 

Podczas warsztatów będziemy wykonywać karmniki dla ptaków, z materiałów nadających się do ponownego przetworzenia, na przykład: starych kabli, tub tekturowych i deseczek. W atmosferze przyjemnej zabawy, dzieci rozwiną kreatywność oraz zapoznają się z definicją "zero waste", "recycling-art" i "upcyclingu". Z myślą o zabezpieczeniu jedzenia dla ptaków podczas zimy, będziemy - w ekologiczny sposób - tworzyć z zasobów, które nadają się do ponownego użycia.

 

* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA

 

3. SCENY Z PŁATKA ŚNIEGU I - warsztaty teatralne

data: 24 stycznia 2023 (wtorek)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Paweł Głowaty 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.

 

Czy z płatka śniegu jesteśmy w stanie odczytać jakąś historię? Czy taką drobinkę można odczytać jako scenariusz sceny teatralnej? Na warsztatach przekonamy się, w jaki sposób grafika uruchamia nas w teatralnym działaniu oraz jakie opowieści mogą powstać z poruszonej przez wyobraźnię obserwacji pięknych wzorów malutkiego płatka śniegu. 

 

* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA 


* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki

 

 

  • 25 stycznia 2023 / ŚRODA

 

1. ZIMOWA ZAWIERUCHA - warsztaty sportowo-ruchowe

data: 25 stycznia 2023 (środa)
godzina: 10:00-11:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Janusz Adam Biedrzycki

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.

 

Zajęcia ogólnorozwojowe i sprawnościowe, w ramach których uczestnicy będą mieli szansę wystartować w biegu z przeszkodami i wykonać ćwiczenia dotyczące sprawności survivalowej. Zapoznają się również z ćwiczeniami motorycznymi oraz wytrzymałościowymi, wymagającymi szybkości i siły, a także z ćwiczeniami koordynacji ruchowej.

 

* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA

 

2. NIGDY WIĘCEJ - warsztaty antydyskryminacyjne

data: 25 stycznia 2023 (środa)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Joanna Filarska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę. 

 

Czym są stereotypy i uprzedzenia? Jak powstają? Do czego prowadzą? Bazując na różnych ćwiczeniach, będziemy rozmawiać o otaczającym nas świecie.

 

* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA

 

3. O RANY! ALE BAŁWANY! - warsztaty kolażu

data: 25 stycznia 2023 (środa)
godzina: 14:15-15:45

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Dagmara Appel

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę. 

 

Nie każdy bałwan musi być biały i ze śniegu. Będziemy robić bałwany niezwykłe, niepowtarzalne i bardzo osobiste! Wyczarujemy z papieru, gazet, tektury, zakrętek i wszelkich innych "przydasiów" - bałwany, jakich świat jeszcze nie widział. Będziemy drzeć, ciąć i wycinać, a potem składać, dokładać i przekładać, aż powstanie obraz. Innymi słowy-  będziemy robić kolaże, łącząc różne rodzaje grafiki i papieru, a także różne techniki rysunku.

 

* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA
 

* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki 

 

 

  • 26 stycznia 2023 / CZWARTEK

 

1. BEZGRANICZNE IMPROWIZACJE - warsztaty zabaw improwizowanych

data: 26 stycznia 2023  (czwartek)
godzina: 10:00-11:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Maja Caban 

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.

 

Słowo ma wielką moc. Z jednego słowa można zbudować cały świat. Z jednej myśli - całą historię. Gest potrafi stworzyć niezwykłego bohatera. Poprzez gry i zabawy słowno-ruchowe, wyruszymy na poszukiwanie nieznanych lądów - skrytych w ciele, w głowie, a może i w kosmosie. W teatrze nie ma granic!
 

* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA

 

2. KRESKA MAŁA, CO KRESKĄ BYĆ NIE CHCIAŁA - warsztaty plastyczne

data: 26 stycznia 2023 (czwartek)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Jola Królicka 

Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie wy­god­ne­go stro­ju, któ­ry moż­na po­bru­dzić i wy­god­ne­go obu­wia na zmia­nę.

 

Będziemy rysować i malować historyjki o kropce i kresce. Warsztaty będą świetną zabawą plastyczną, z użyciem punktu i linii, w formie komiksu.

 

* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA

 

3. DRUCIANE KARMNIKI II - warsztaty recyclingowe 

data: 26 stycznia 2023  (czwartek)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Becherka

Na warsz­ta­ty pro­si­my o za­bra­nie wy­god­ne­go stro­ju, któ­ry moż­na po­bru­dzić i wy­god­ne­go obu­wia na zmia­nę.

 

Podczas warsztatów będziemy wykonywać karmniki dla ptaków, z materiałów nadających się do ponownego przetworzenia, na przykład: starych kabli, tub tekturowych i deseczek. W atmosferze przyjemnej zabawy, dzieci rozwiną kreatywność oraz zapoznają się z definicją "zero waste", "recycling-art" i "upcyclingu". Z myślą o zabezpieczeniu jedzenia dla ptaków podczas zimy, będziemy - w ekologiczny sposób - tworzyć z zasobów, które nadają się do ponownego użycia.

 

* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA

 

* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki

 

 

  • 27 stycznia 2023 / PIĄTEK

 

1. TAŃCE LUDÓW ZIEMI I - warsztaty taneczno-ruchowe

data: 27 stycznia 2023 (piątek)
godzina: 10:00-11:30

miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych. Podczas warsztatu będziemy ćwiczyć na bosaka, bez skarpetek. 

 

Tańce ludów ziemi - to zabawa w poszukiwanie ekspresji oraz kreatywne myślenie o opowiadaniu historii poprzez ciało. Podczas zajęć, wspólnie z dziećmi, wyruszymy w podróż, podczas której spróbujemy dowiedzieć się jak możemy porozumiewać się ze sobą i światem poprzez wspólny język ruchów i gestów. W trakcie warsztatu wymyślimy własne, nowe sposoby komunikacji i poruszania się. Staniemy się jednym plemieniem, mówiącym jednym językiem- językiem tańca.

 

* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
 

2. SCENY Z PŁATKA ŚNIEGU II - warsztaty teatralne

data: 27 stycznia 2023 (piątek)

godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-11 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Paweł Głowaty

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.

 

Czy z płatka śniegu jesteśmy w stanie odczytać jakąś historię? Czy taką drobinkę można odczytać jako scenariusz sceny teatralnej? Na warsztatach przekonamy się, w jaki sposób grafika uruchamia nas w teatralnym działaniu oraz jakie opowieści mogą powstać z poruszonej przez wyobraźnię obserwacji pięknych wzorów malutkiego płatka śniegu. 

 

* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
 

3. ZIMOWA KĄPIEL RELAKSACYJNA - warsztaty wyciszające i relaksacyjne

data: 27 stycznia 2023 (piątek)
godzina: 14:15-16:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 7-10 lat
czas trwania: 105 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Joanna Filarska i Anna Maszewska

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.

 

Warsztaty ruchowo-relaksacyjne, rozluźniające ciało i pozwalające odpocząć głowie, pomagające w oderwaniu się od trosk dnia, dzięki relaksacyjnym zabawom. Warsztaty pomogą uczestnikom nazwać stan relaksu i zastanowić się nad sposobami osiągania go, podczas długich zimowych wieczorów. Poprzez kolejne ćwiczenia będziemy dochodzili do stworzenia własnych, indywidualnych zimowych zestawów aktywności wywołujących relaks. A wszystko przy dźwiękach i zapachach zimy... 
 

* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki

 

 

MENU OBIADOWE:

 

Poniedziałek: Spaghetti w sosie pomidorowym z mozzarellą
Wtorek: Naleśniki na słodko
Środa: Placki z jabłkiem i śmietanką waniliową
Czwartek: Puree, kotlety vege, surówka
Piątek: Kopytka w sosie pieczarkowym i surówka

 

 

IN­FOR­MA­CJE O PRO­WA­DZĄ­CYCH:

 

Anna Maszewska - Ak­tor­ka, pro­du­cent­ka te­atral­na i fil­mo­wa, ko­or­dy­na­tor­ka wy­da­rzeń kul­tu­ral­nych. Ab­sol­went­ka kul­tu­ro­znaw­stwa ze spe­cjal­no­ścią fil­mo­znaw­stwo na Uni­wer­sy­te­cie Łódz­kim oraz Wy­dzia­łu Or­ga­ni­za­cji Sztu­ki Fil­mo­wej w PWS­FTviT w Ło­dzi. Od roku 2018 głów­na ko­or­dy­na­tor­ka i pro­gra­mer­ka Mię­dzy­na­ro­do­we­go Fe­sti­wa­lu Te­atral­ne­go Re­tro­per­spek­ty­wy (edy­cja VII, VIII, IX, X, XI). Ko­or­dy­na­tor­ka wy­da­rzeń ar­ty­stycz­nych w Ło­dzi i Po­zna­niu oraz wy­da­rzeń roz­ryw­ko­wych o du­żym po­ten­cja­le ko­mer­cyj­nym. W la­tach 2016-2017 ko­or­dy­na­tor­ka pro­duk­cji w agen­cji ar­ty­stycz­no-even­to­wej Fer­ment Ko­lek­tiv, re­ali­zu­ją­ca m.in. ta­kie pro­jek­ty jak: „Ani­ma­tor On Tour”, „Fil­mo­we Lato z Oran­ge” oraz wy­da­rze­nia to­wa­rzy­szą­ce pod­czas 43. Fo­rum wo­kół Kina. Współ­pra­co­wa­ła z ta­ki­mi fe­sti­wa­la­mi jak 3D Ima­ge Fe­sti­val (2013), Trans­atlan­tyk Fe­sti­val (Mo­bil­ne Kino Sko­dy, 2016), Fo­rum Kina Eu­ro­pej­skie­go OR­LEN Ci­ner­gia (2015, 2017). W la­tach 2011-2015 ak­tor­ka gru­py ab'Te­atr: spek­ta­kle "In­flu­en­za H5N1" (reż. T.Ko­nop­ka, 2012), "Nie ma imie­nia" (reż. Ł.Urba­niak, 2013), "de Luxe" (reż. T.Ko­nop­ka, 2015); pro­wa­dzą­ca gru­pę warsz­ta­to­wą ab'Te­atru. W la­tach 2015-2017 li­der­ka i ak­tor­ka w mię­dzy­na­ro­do­wym pro­jek­cie "TAKE OVER: Se­eing young au­dien­ces thro­ugh young pe­ople’s eyes" (edy­cja pol­ska), dzia­ła­ją­cej w Te­atrze CHO­REA, re­ali­za­cja spek­ta­klu "Er­ror 404" (2016). Od 2018 ak­tor­ka ze­spo­łu Te­atru CHO­REA, gra w spek­ta­klach: "Tra­ge­dia Jana" (reż. Wal­de­mar Raź­niak, 2018), "Księż­nicz­ki" (reż. Ju­lia Ja­ku­bow­ska, 2020), vi­deo-per­for­man­ce "W wie­ży za­mknię­ta" (reż. Ju­lia Ja­ku­bow­ska, 2020), "Dzień Do­bry Pin­ky Mo­use!" (reż. Ola Shaya, Jo­an­na Fi­lar­ska 2021), "Śmierć na gru­szy" (reż. Łu­kasz Kos, 2021), "Ra­gna­rok" (reż. Ad­rian Bart­czak, 2022).

 

Jo­an­na Fi­lar­ska - Ani­ma­tor­ka kul­tu­ry, wy­cho­waw­czyni. Cho­re­icz­na cza­row­ni­ca i ka­wiar­ka. Pra­co­wa­ła jako wy­cho­waw­czyni w świe­tli­cy śro­do­wi­sko­wej Pra­cow­ni Al­ter­na­tyw­ne­go Wy­cho­wa­nia w Ło­dzi, w świe­tli­cy dla dzie­ci w wie­ku przed­szkol­nym „Kra­ina Peł­na Skar­bów” w Ło­dzi oraz jako wy­cho­waw­czyni i ani­ma­tor­ka na Uni­wer­sy­te­cie Po­wszech­nym im. Jana Jó­ze­fa Lip­skie­go w Te­re­mi­skach. Ko­or­dy­nu­je pro­jek­ty ar­ty­stycz­no-spo­łecz­ne i edu­ka­cyj­ne w Te­atrze CHO­REA i Fa­bry­ce Sztu­ki. Pro­wa­dzi ca­ło­rocz­ny pro­gram edu­ka­cji kul­tu­ral­nej - "Twór­cze Warsz­ta­ty w Fa­bry­ce Sztu­ki". Pra­cu­je z gru­pa­mi mło­dzie­żo­wy­mi i dzieć­mi. Pro­wa­dzi za­ję­cia mu­zycz­ne i te­atral­ne. Zaj­mu­je się pra­cą ze spo­łecz­no­ścią lo­kal­ną, współ­pra­cą ze szko­ła­mi i or­ga­ni­za­cją wi­dow­ni. Sty­pen­dyst­ka Mi­ni­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Na­ro­do­we­go w 2015 roku. Ab­sol­went­ka Pe­da­go­gi­ki Te­atru na Uni­wer­sy­te­cie War­szaw­skim. Po­my­sło­daw­czy­ni spek­ta­kli dzie­cię­cej gru­py te­atral­nej pra­cu­ją­cej w Te­atrze CHO­REA - "Żar­ty te­atral­ne", „Mia­sto“, "Sklep z do­brym hu­mo­rem". Z upodo­ba­niem śpie­wa. Bie­rze udział w kon­cer­tach: „Pie­śni Świa­ta”, „Lu­la­baj­ki”, „Pie­śni An­tycz­ne”, „Engi Ven­gi”, "Dzień Do­bry Pin­ky Mo­use!", oraz w spek­ta­klach: „Ba­chant­ki”, “Vi­do­mi”, “Ciem­ność. To co jest ukry­te”, "Śmierć na gru­szy". Współ­re­ży­ser­ka i współ­sce­na­rzyst­ka kon­cer­tu Te­atru CHO­REA "Dzień Do­bry Pin­ky Mo­use!". W ży­ciu i pra­cy lubi nie­oczy­wi­sto­ści.

 

Ewa Oto­mań­ska - Ab­sol­went­ka stu­diów te­atro­lo­gicz­nych na Uni­wer­sy­te­cie Łódz­kim. Od 2011 roku współ­pra­cu­je z Te­atrem CHO­REA. Prak­tyk, teo­re­tyk i ob­ser­wa­tor te­atru off-owe­go. W la­tach 2010-2013 uczest­nik i in­struk­tor pro­gra­mu PaT (Pro­fi­lak­ty­ka a Te­atr). Ko­or­dy­na­tor­ka wo­lon­ta­ria­tu Mię­dzy­na­ro­do­we­go Fe­sti­wa­lu Te­atral­ne­go Re­tro­per­spek­ty­wy w la­tach 2017 i 2019 oraz ko­or­dy­na­tor ds. pro­mo­cji pro­gra­mu "Prze­strze­nie Sztu­ki", re­ali­zo­wa­ne­go od 2021 roku, przez Fa­bry­kę Sztu­ki w Ło­dzi i Te­atr CHO­REA. Głów­na opie­kun­ka ini­cja­ty­wy “Włącz się! - sie­cio­wa­nie te­atrów nie­za­leż­nych re­gio­nu łódz­kie­go”. Uczest­nicz­ka or­ga­ni­zo­wa­ne­go przez In­sty­tut Te­atral­ny im. Zbi­gnie­wa Ra­szew­skie­go warsz­ta­tu “Pra­ca ze spo­łecz­no­ścią lo­kal­ną” (2017) oraz kur­su “Te­atr - Sztu­ka Spo­łecz­na”(2022) or­ga­ni­zo­wa­ne­go przez Te­atr Re­ali­stycz­ny i In­sty­tut Je­rze­go Gro­tow­skie­go, sku­pia­ją­ce­go się na me­to­dach te­atral­nej pra­cy z oso­ba­mi z nie­peł­no­spraw­no­ścia­mi, z osa­dzo­ny­mi, z oso­ba­mi LGB­TQ+, mi­gran­ta­mi oraz miesz­kań­ca­mi ob­sza­rów re­wi­ta­li­zo­wa­nych. W la­tach 2016-18 re­ży­ser­ka cy­klu spek­ta­kli „Re­wo­lu­cja 1905 - Ży­jesz w mie­ście re­wo­lu­cji!” or­ga­ni­zo­wa­nych w ra­mach 111, 112 i 113 rocz­ni­cy ob­cho­dów wy­bu­chu re­wo­lu­cji 1905 w Ło­dzi. W 2019 roku re­ży­ser­ka spek­ta­klu "Re­wo­lu­cja 1905", któ­re­go pre­mie­ra od­by­ła się w Te­atrze Szwal­nia w Ło­dzi, w ra­mach ob­cho­dów 114 rocz­ni­cy Po­wsta­nia Łódz­kie­go i wy­bu­chu Re­wo­lu­cji 1905 roku, któ­ry zo­stał ob­ję­ty ho­no­ro­wym pa­tro­na­tem władz mia­sta Ło­dzi oraz otrzy­mał na­gro­dę "Punkt dla Ło­dzi". Współ­pra­co­wa­ła m.in. z Te­atrem Pi­no­kio, Te­atrem No­wym, Te­atrem Pic­co­lo, Gru­pą Kijo z Ło­dzi. W swo­ich dzia­ła­niach pra­gnie łą­czyć wie­dzę teo­re­tycz­ną z prak­ty­ką, po­sze­rza­jąc w ten spo­sób ho­ry­zont wła­snych po­szu­ki­wań te­atral­nych. Ani­ma­tor­ka i in­struk­tor­ka tań­ca, hip-hop oraz tań­ca współ­cze­sne­go. W 2013 roku in­struk­tor­ka warsz­ta­tu te­atru tań­ca na 8 Ogól­no­pol­skim przy­stan­ku PaT (Pro­fi­lak­ty­ka a Te­atr) oraz cho­re­ograf­ka łódz­kie­go ze­spo­łu te­atral­ne­go „In­sa­nis”. W 2014 roku współ­two­rzy­ła ruch sce­nicz­ny do spek­ta­klu „Prin­ce” w reż. Anny Ci­szow­skiej, dla gru­py te­atral­nej Fu/Tu­ry­ści, wy­róż­nio­ne­go II miej­scem na 32 Ogól­no­pol­skich Kon­fron­ta­cjach Te­atrów Mło­dzie­żo­wych. W 2015 otrzy­ma­ła I na­gro­dę na XIII Łódz­kim Fe­sti­wa­lu F.E.T.A (Fe­sti­wal Eks­pre­sji Twór­ców Ama­to­rów) za re­ży­se­rię fil­mu krót­ko­me­tra­żo­we­go "Doj­rze­wal­nia". W 2017 w ra­mach 40 Łódz­kich Spo­tkań Te­atral­nych wspól­nie z To­ma­szem Ro­do­wi­czem opra­co­wa­ła sce­na­riusz i kon­cept sce­no­gra­ficz­ny per­for­man­su „IN-NI”. W trak­cie pra­cy nad spek­ta­kla­mi „Vi­do­mi” i „Ciem­ność. To co jest ukry­te”, pra­co­wa­ła z oso­ba­mi nie­wi­do­my­mi i nie­do­wi­dzą­cy­mi, ba­da­jąc me­to­dy pra­cy z cia­łem w kon­tek­ście tego ro­dza­ju nie­peł­no­spraw­no­ści. Współ­pro­wa­dzi­ła cykl warsz­ta­tów dla osób nie­wi­do­mych i sła­bo­wi­dzą­cych w szko­łach i ośrod­kach na te­re­nie Pol­ski, w ra­mach pro­jek­tów „Art-Im­pul­sy”, „Vi­do­mi- Kon­ty­nu­acje” i w trak­cie przy­go­to­wań spek­ta­klu „Ciem­ność. To co jest ukry­te”. Od 2011 roku współ­pra­cu­je z Te­atrem CHO­REA jako tan­cer­ka, ak­tor­ka i per­for­mer­ka. Bra­ła udział w pro­jek­tach: ”Ora­to­rium Dan­ce Pro­ject”, „Umrzeć w Ate­nach”, ”Brzy­dal”, ”Oj!czy­sty - pro­wo­ka­cje Tu­wi­mow­skie”, ”Vi­do­mi”, ”DER­BY.Bia­ło­czer­wo­ni”, ”Ta­śmy pro­fe­sjo­nal­ne", "Er­ror404", „Ciem­ność. To co jest ukry­te”, „Ora­to­rium Zie­mi”, „IN-NI”, „Rój. Se­kret­ne ży­cie spo­łecz­ne”, „Tra­ge­dia Jana”, "Śmierć na gru­szy".

 

Jola Kró­lic­ka - ar­tyst­ka, pla­stycz­ka, pe­da­goż­ka, re­ali­za­tor­ka wie­lu sce­no­gra­fii do kon­cer­tów i even­tów, ry­sow­nicz­ka. Zaj­mu­je się rę­ko­dzie­łem ar­ty­stycz­nym, pro­wa­dzi edu­ka­cyj­no-in­te­gra­cyj­ne warsz­ta­ty pla­stycz­ne dla dzie­ci i mło­dzie­ży peł­no­spraw­nej i z nie­peł­no­spraw­no­ścia­mi. Pro­wa­dzi za­ję­cia pla­stycz­ne dla dzie­ci i mło­dzie­ży w Po­le­skim Ośrod­ku Sztu­ki w Ło­dzi oraz ro­dzin­ne, mię­dzy­po­ko­le­nio­we warsz­ta­ty pla­stycz­ne w ra­mach pro­gra­mu "Twór­cze Warsz­ta­ty w Fa­bry­ce Sztu­ki w Ło­dzi". Jako ilu­stra­tor­ka współ­two­rzy pro­gram TVP pt. "Su­peł­ko­we ABC" skie­ro­wa­ny do dzie­ci nie­do­sły­szą­cych. Au­tor­ka sce­no­gra­fii do spek­ta­kli "Żar­ty Te­atral­ne" (2018), "Mia­sto" (2019), "Rój. Se­kret­ne ży­cie spo­łecz­ne" (2019), "iGe­ne­ra­tion?" (2020), "Sklep z do­brym hu­mo­rem" (2021), zre­ali­zo­wa­nych w Te­atrze CHO­REA.

 

Maja CabanTan­cer­ka, wo­ka­list­ka, per­for­mer­ka, prak­ty­ku­je i uczy Ash­tan­ga Jogi. Człon­ki­ni Sto­wa­rzy­sze­nia Te­atral­ne­go CHO­REA, gdzie pro­du­ku­je spek­ta­kle i kon­cer­ty oraz ko­or­dy­nu­je pro­jek­ty edu­ka­cyj­ne i spo­łecz­ne. Stu­dio­wa­ła na Uni­wer­sy­te­cie Ja­giel­loń­skim na kie­run­ku Mię­dzy­wy­dzia­ło­we In­dy­wi­du­al­ne Stu­dia Hu­ma­ni­stycz­ne, spe­cja­li­za­cje: Kul­tu­ro­znaw­stwo Fil­mo­znaw­stwo oraz Hi­sto­ria Sztu­ki. Zaj­mu­je się pra­cą z cia­łem i tań­cem od dziec­ka, po­cząw­szy od tań­ca lu­do­we­go w Ze­spo­le Pie­śni i Tań­ca Lu­do­we­go "Har­nam", przez kla­sy­kę, po ta­niec współ­cze­sny, kon­takt im­pro­wi­za­cję i tan­go ar­gen­tyń­skie. Prak­ty­ku­je Ash­tan­ga Jogę i Vi­pas­sa­nę, sku­pia­jąc się na aspek­cie te­ra­peu­tycz­nym, rów­no­mier­nym roz­wo­ju cia­ła, za­po­bie­ga­niu kon­tu­zjom oraz od­naj­dy­wa­niu har­mo­nii mię­dzy cia­łem, umy­słem a du­chem. Bli­ska jest jej rów­nież pra­ca z nie­świa­do­mo­ścią i "śnią­cym cia­łem" - w opar­ciu o me­to­dy Ar­nol­da Min­del­la stwo­rzy­ła z Jo­an­ną Ja­wor­ską-Ma­cia­szek spek­takl ta­necz­ny solo "Sal­to Mor­ta­le. Kil­ka wpra­wek z umie­ra­nia", zre­ali­zo­wa­ny dzię­ki Sty­pen­dium Pre­zy­dent Mia­sta Ło­dzi 2019. Współ­pra­co­wa­ła z róż­ny­mi ar­ty­sta­mi przy pro­jek­tach te­atral­no-ta­necz­nych: m.in. z Yuka­ri Uto nad per­for­man­cem "Ni­ge­ro", z Zor­ką Wol­l­ny przy etiu­dach "Mu­zeum" i "Kom­po­zy­cji na 12 ak­to­rów i za­kła­dy Lido", z du­etem vj-ów Elek­tro­Mo­on, przy ediu­dach fil­mo­wych "Tac­tum" i "Grzecz­ny-grzesz­ny". Bra­ła udział w per­for­man­cach ta­necz­nych: "Fly­ing Cir­cus", "Wó­zek War­ho­la", "Sza­mań­ski ry­tu­ał nad ścię­tym drze­wem" i wie­lu dzia­ła­niach site-spe­ci­fic. Od 2011 gra w spek­ta­klach Te­atru CHO­REA: "Ora­to­rium Dan­ce Pro­ject", "Ba­chant­ki", "Szcze­li­na", "Der­by.Bia­ło­czer­wo­ni", "Ora­to­rium zie­mi", „2.0.4.5. Mi­nio­pe­ra me­ta­fi­zycz­na”, w reż. T. Ro­do­wi­cza, „Tra­ge­dia Jana” w reż. W. Raź­nia­ka, "Bru­no Schulz: Pę­tla" w reż. K. Dwo­ra­kow­skie­go, "Ra­gna­rok", w re­ży­se­rii Ad­ria­na Bart­cza­ka, a tak­że śpie­wa w kon­cer­tach: „Pie­śni an­tycz­ne”, ”Gil­ga­mesz", "Pie­śni Świa­ta", "Engi ven­gi", "Spoj­rzy­stość", "Lu­la­baj­ki", "Bra­cia Po­lar­nej Zo­rzy". Wraz z przy­ja­ciół­mi współ­two­rzy KI­PISZ - prze­strzeń im­pro­wi­za­cji oso­bi­stej, któ­ry roz­wi­ja ideę wol­nej sztu­ki i nie­skrę­po­wa­nej kre­acji ar­ty­stycz­nej. Z ra­do­ścią prak­ty­ku­je świą­tyn­ny ma­saż Lomi Lomi i roz­wi­ja wie­dzę na te­mat ha­waj­skich me­tod har­mo­ni­zo­wa­nia i uzdra­wia­nia cia­ła i du­szy.

 

Anna Becherka - projektantka i twórczyni, właścicielka marki BECHANN i pracowni artystycznej, mieszczącej się w Art Inkubatorze w Fabryce Sztuki w Łodzi. Absolwentka Studiów Podyplomowych Aranżacji Wnętrz na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Jej twórczość to upcycling i recycling w jednym. Odnajduje piękno i nowe funkcjonalności niepotrzebnych przedmiotów. Daje im drugie, nowe życie. Łączy kolory, struktury w nowoczesne kształty i formy. Przetwarzając to co jest, odkrywa obfitość niedocenionych zasobów. Dzieli się tym, prowadząc warsztaty, tworząc, prezentując i sprzedając swoje prace. Tym samym wprowadza zmianę w sposobie życia. Przetwarza setki metrów zużytych kabli, aby nadać im odmienną formę i wartość. Jest to działanie proekologiczne, z uwagi na wykorzystanie zalewających nas komputero-śmieci - wskazujące, że istnieje możliwość tworzenia biżuterii, przedmiotów wyposażenia wnętrz, czy też codziennego użytku, na bazie surowców zdefiniowanych przez nas jako „śmieci”. Chce, aby jej prace zachęcały do zmiany schematu postrzegania odpadów jako bezużytecznego surowca, pokazując, że kreacja jest możliwa na bazie istniejących struktur, gdzie granicą jest tylko wyobraźnia. Jej prace zostały docenione w konkursie EcoMade w 2016 roku, organizowanym przez Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi. Seria prac pt. „Nowe Połączenia” zdobyły pierwsze miejsce oraz nagrodę specjalną od Canal+.

 

Pa­weł Gło­wa­ty - Ak­tor, ab­sol­went Pań­stwo­wej Wyż­szej Szko­ły Fil­mo­wej, Te­le­wi­zyj­nej i Te­atral­nej im. Le­ona Schil­le­ra w Ło­dzi na Wy­dzia­le Ak­tor­skim. Przed okre­sem stu­diów zwią­za­ny z te­atrem tań­ca. Brał udział w spek­ta­klach Te­atru Na­vras w re­ży­se­rii Ar­tu­ra Stel­ma­czon­ka, m.in. “Ni­ja­ki, mę­ski, żeń­ski”, “Po­ry­wa­cze ciał”. Współ­pra­co­wał ze stu­den­ta­mi i ab­sol­wen­ta­mi Aka­de­mii Te­atral­nej im. Sta­ni­sła­wa Wy­spiań­skie­go w Kra­ko­wie, Wy­dział Te­atru Tań­ca. Wziął udział w mi­nia­tu­rze ru­cho­wej w re­ży­se­rii Woj­cie­cha Cho­wań­ca i cho­re­ogra­fii Jana Lo­ry­sa, a tak­że w spek­ta­klu “It’s all abo­ut bra­ve­ry” w cho­re­ogra­fii Ka­ta­rzy­ny Ba­ran, któ­ry wy­pro­du­ko­wa­ny zo­stał przy współ­pra­cy te­atru tań­ca Mo­vyt­za oraz Skin the cat. Re­ży­se­ro­wał tak­że wła­sne spek­ta­kle, jak cho­ciaż­by “Sen Ma­łe­go Kró­la, któ­ry nig­dy nie był Księ­ciem” na pod­sta­wie “Ob­ce­go” Al­ber­ta Ca­mus, któ­ry wy­grał kon­kurs En­tree, or­ga­ni­zo­wa­ny przez cho­rzow­ski Te­atr Roz­ryw­ki. Tam w ra­mach re­zy­den­cji wy­re­ży­se­ro­wał spek­takl “Lo­do­wy Pa­łac”, na pod­sta­wie “Pa­ła­cu lo­do­we­go” Ter­jei Ve­sa­asa. W trak­cie stu­diów współ­pra­co­wał tak­że z Mar­ci­nem Brzo­zow­skim oraz in­ny­mi stu­den­ta­mi przy spek­ta­klu “Tech­ni­ka punk­tu świetl­ne­go”, na pod­sta­wie tek­stów Phi­li­pa Di­mi­tri Ga­la­sa. Spek­takl ten od­niósł suk­ce­sy na fe­sti­wa­lach w Moł­da­wii i Ru­mu­nii. Współ­pra­cu­je z Te­atrem CHO­REA, an­ga­żu­jąc się w re­ali­za­cję spek­ta­kli: "Śmierć na gruszy" w rezyserii Łukasza Kosa oraz “Tra­ge­dia Jana” w re­ży­se­rii Wal­de­ma­ra Raź­nia­ka, który zo­stał lau­re­atem pro­gra­mu Te­atr Pol­ska 2019, a tak­że zdo­był Zło­tą Ma­skę w se­zo­nie 2018/2019. Obec­nie zwią­za­ny go­ścin­nie z Te­atrem Na­ro­do­wym w War­sza­wie. W 2022 roku, w ra­mach pro­jek­tu "Prze­strze­nie Sztu­ki Łódź - Te­atr 2022", re­ali­zo­wa­nym przez Fa­bry­kę Sztu­ki w Ło­dzi, w part­ner­stwie z Te­atrem CHO­REA, jako część dzia­łań z part­ne­ra­mi, wy­re­ży­se­ro­wał spek­takl "Ja, Feu­er­bach", na pod­sta­wie dra­ma­tu Tan­kre­da Dor­sta, w któ­rym za­grał u boku To­ma­sza Ro­do­wi­cza i Pau­li­ny Wa­len­dziak/Joanny Chmieleckiej.

 

Janusz Adam Biedrzycki - Ak­tor, tan­cerz, cho­re­ograf, re­ży­ser, in­struk­tor te­atral­ny. Ab­sol­went Wy­dzia­łu Hu­ma­ni­stycz­ne­go ze spe­cja­li­za­cją Kul­tu­ro­znaw­stwo, folk­lo­ry­sty­ka, et­no­lo­gia, te­atro­lo­gia i fil­mo­znaw­stwo na Uni­wer­sy­te­cie Ma­rii Cu­rie Skło­dow­skiej w Lu­bli­nie. Ab­sol­went Za­rzą­dza­nia kul­tu­rą In­sty­tu­tu Teo­rii Li­te­ra­tu­ry, Te­atru i Sztuk Au­dio­wi­zu­al­nych Uni­wer­sy­te­tu Łódz­kie­go. Współ­za­ło­ży­ciel i czło­nek Sto­wa­rzy­sze­nia Te­atral­ne­go CHO­REA. Czło­nek kur­su „Pe­da­gog w Te­atrze” or­ga­ni­zo­wa­ne­go przez In­sty­tut Te­atral­ny im. Zbi­gnie­wa Ra­szew­skie­go w War­sza­wie. Sty­pen­dy­sta Mi­ni­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Na­ro­do­we­go w la­tach 2010 i 2014 oraz Urzę­du Mia­sta Ło­dzi w la­tach 2013 i 2017. Współ­twór­ca pod­ręcz­ni­ka „Tre­ning fi­zycz­ny ak­to­ra - od dzia­łań in­dy­wi­du­al­nych do ze­spo­łu” (2015), stwo­rzo­ne­go we współ­pra­cy z PWS­FTViT, przy wspar­ciu IMIT. Opie­kun ar­ty­stycz­ny i in­struk­tor warsz­ta­to­wy w mię­dzy­na­ro­do­wym pro­jek­cie edu­ka­cyj­nym „TAKE OVER: Se­eing young au­dien­ces thro­ugh young pe­ople’s eyes” (2015-2017), re­ali­zo­wa­nym w ra­mach pro­gra­mu Ko­mi­sji Eu­ro­pej­skiej „Cre­ati­ve Eu­ro­pe”, przy udzia­le Bri­tish Co­un­cil. Współ­au­tor cho­re­ogra­fii i współ­re­ży­ser spek­ta­kli: „Ko­gu­ty Bor­su­ki i inne Ko­zły” (2010) i „Upa­dek - Psy­cho­So­ma­tic­Gaym" (2010). Po­my­sło­daw­ca i re­ży­ser spek­ta­klu „Brzy­dal” (2013), stwo­rzo­ne­go w ra­mach cy­klu warsz­ta­tów te­atral­no-ta­necz­nych dla mło­dzie­ży za­gro­żo­nej wy­klu­cze­niem spo­łecz­nym. Po­my­sło­daw­ca i re­ży­ser spek­ta­kli: "Vi­do­mi" (2014), "Ciem­ność. To co jest ukry­te" (2017) i "Rój. Se­kret­ne ży­cie spo­łecz­ne" (2018), stwo­rzo­nych w ra­mach cy­kli warsz­ta­tów te­atral­nych z udzia­łem osób nie­wi­do­mych i sła­bo­wi­dzą­cych. Współ­au­tor cho­re­ogra­fii spek­ta­klu „Stu­dium o Ham­le­tach” (2017), w re­ży­se­rii Wal­de­ma­ra Raź­nia­ka, stwo­rzo­ne­go we współ­pra­cy Te­atru CHO­REA i Aka­de­mii Te­atral­nej w War­sza­wie. Re­ży­ser spek­ta­kli "Wła­śnie tu. Wła­śnie te­raz" (2019), „iGe­ne­ra­tion?" (2020), "Powinniśmy być..." (2021), "Złota nić" (2022), re­ali­zo­wa­nych przez senioralno-mło­dzie­żo­wą gru­pę te­atral­ną. Po­my­sło­daw­ca i ko­or­dy­na­tor pro­jek­tów: „Jak w Ulu” (cykl edu­ka­cyj­no-in­te­gra­cyj­nych, in­ter­dy­scy­pli­nar­nych warsz­ta­tów dla osób nie­wi­do­mych, sła­bo­wi­dzą­cych i mło­dych ani­ma­to­rów z wo­je­wódz­twa łódz­kie­go, 2018); trzech edy­cji „La­bo­ra­to­rium Kre­atyw­ne­go Dzia­ła­nia” (cy­kle in­ter­dy­scy­pli­nar­nych szko­leń i warsz­ta­tów z za­kre­su te­atru dla pe­da­go­gów, ani­ma­to­rów kul­tu­ry, se­nio­rów i mło­dzie­ży, 2019, 2020, 2021). Od 2014 nie­prze­rwa­nie pro­wa­dzi senioralno-mło­dzie­żo­wą gru­pę te­atral­ną dzia­ła­ją­cą w Te­atrze CHO­REA. Współ­pra­co­wał m.in. z: neT­The­atre w Lu­bli­nie (Pa­weł Pas­si­ni), Te­atrem Pi­no­kio w Ło­dzi (Kon­rad Dwo­ra­kow­ski), Te­atrem Ci­ne­ma z Mi­cha­ło­wic (Da­riusz Ski­biń­ski), Kor­niag The­atre z Miń­ska (Ew­ge­nij Kor­niag), Ear­th­fall Dan­ce Com­pa­ny z Wa­lii (Jim En­nis), Te­atrem Kana ze Szcze­ci­na, Te­atrem Li­men z War­sza­wy, Te­atrem „A3”, Warsz­ta­ta­mi Te­ra­pii Za­ję­cio­wej w Świd­ni­ku, Sto­wa­rzy­sze­niem In­te­gra­cji Spo­łecz­nej, Uni­wer­sy­te­tem im. J.J.Lip­skie­go w Te­re­mi­skach, Aca­de­my of Arts and Cul­tu­re w Osi­jek (Chor­wa­cja), Uni­wer­sy­te­tem War­szaw­skim (Pe­da­go­gi­ka te­atru), Po­le­skim Ośrod­kiem Sztu­ki (mię­dzy­na­ro­do­wy pro­jekt Era­smus +, B.I.G.D.E.A.L.), z mi­strzem Bu­toh Ka­nem Kat­su­rą (Ja­po­nia), cho­re­ogra­fem i tan­ce­rzem Ro­ber­tem Hay­de­nem (USA), re­ży­ser­ką Darą We­in­berg (USA). 

 

Dag­ma­ra Ap­pel - Z za­wo­du i z za­mi­ło­wa­nia na­uczy­cielka ję­zy­ka hisz­pań­skie­go. Uwiel­bia swo­ją pra­cę, ale w rów­nym stop­niu lubi czas wol­ny. I kie­dy już go ma, to lubi ba­wić się pa­pie­rem. Od za­wsze po­cią­ga ją ori­ga­mi i to, co moż­na z pa­pie­ru stwo­rzyć. W cza­sach bez in­ter­ne­tu ro­bi­ła ko­per­ty dla sie­bie i zna­jo­mych, żeby pi­sać li­sty. 2 lata temu za­przy­jaź­ni­ła się z ko­la­żem. Fa­scy­nu­je ją pro­ces prze­twa­rza­nia ob­ra­zów i rze­czy, po­wsta­wa­nia no­wych per­spek­tyw, łą­cze­nie tech­nik i za­wsze za­ska­ku­ją­ce efek­ty. To, ile moż­na stwo­rzyć z po­zor­nie nie­po­trzeb­nych już przed­mio­tów. Nada­wa­nie im dru­gie­go ży­cia i no­we­go wy­mia­ru jest dla niej za­chwy­ca­ją­ce. Od 2021 roku, w ramach programu wspierającego branżę kreatywną, jest rezydentką Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki Łodzi gdzie tworzy i prowadzi swoją pracownię - ZACHWYTY.



WAŻNE INFORMACJE:

Organizatorem warsztatów jest Teatr CHOREA w Łodzi. 

 

Data: 23-27 stycznia 2023
Godzina: 10:00-16:00/17:00
Miejsce: Teatr CHOREA, Fabryka Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
Rezerwacje / Informacje: cho­rea.warsz­ta­ty@gma­il.com / +48 506 103 207

 

Udział w wydarzeniu wiąże się z przestrzeganiem regulaminu, a także z wypełnieniem oświadczenia uczestnictwa w wydarzeniu, przed jego rozpoczęciem.

 

 

REZERWACJE:


Teatr CHOREA prowadzi zapisy na warsztaty, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12:00-18:00:

- mailowo: chorea.warsztaty@gmail.com
- telefonicznie: +48 506 103 207

Nie prowadzimy zapisów w weekendy (soboty i niedziele) oraz w dni świąteczne.

W mailu zgłoszeniowym prosimy o podanie:

- tytułu warsztatu

- daty warsztatu

- imienia, nazwiska i wieku dziecka

- imienia, nazwiska i numeru telefonu opiekuna

- informacji czy zamawiają Państwo posiłek obiadowy


System rezerwacji miejsc zamykamy o godz. 18:00, w dniu poprzedzającym wydarzenie.

 

 

OPŁATY:


Opłata za udział w pojedynczych warsztatach wynosi 50 zł za dziecko.
Opłata za udział w jednym dniu warsztatów wynosi 140 zł za dziecko.
Opłata za udział we wszystkich warsztatach wynosi 650 zł za dziecko.
Opłata za jeden posiłek obiadowy wynosi 22 zł za dziecko.
Przy opłacie za całe warsztaty koszt drugiego dziecka wynosi 600 zł.

Opłaty za udział w warsztatach oraz za obiady przyjmujemy na konto Alior Bank: 95 2490 0005 0000 4530 5405 9285.

 

W tytule przelewu należy umieścić: imię i nazwisko uczestnika, tytuł warsztatów oraz formułkę „Ferie zimowe w Teatrze CHOREA”.

Prosimy o przesłanie potwierdzenia przelewu na adres: chorea.warsztaty@gmail.com.

Teatr CHOREA mailowo poinformuje uczestników o odnotowanej wpłacie i tym samym ostatecznie potwierdzi uczestnictwo w warsztacie.

Wpłata musi zostać odnotowana na koncie bankowym Teatru CHOREA najpóźniej do środy, 18 stycznia 2023, do godziny 18:00.

Organizator może wystawić fakturę VAT.

Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefonicznie) do poniedziałku, 16 stycznia 2023 włącznie, organizator zwraca pełną kwotę (100%) na konto nadawcy.

Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefoniczne) po poniedziałku, 16 stycznia 2023, organizator zwraca połowę kwoty (50%) na konto nadawcy.

 

 

 

REGULAMIN UCZESTNICTWA W WYDARZENIU „FERIE ZIMOWE W TEATRZE CHOREA”

 

1. Niniejszy regulamin obowiązuje na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3, 90-365 Łódź.

 

2. Wydarzenie „Ferie zimowe w Teatrze CHOREA” organizowane jest przez Teatr CHOREA i Fabrykę Sztuki w Łodzi, zwanych Organizatorami wydarzenia.

 

3. Wydarzenie odbywa się w terminie: 23 - 27 stycznia 2023.

 

4. Wydarzenie przeznaczone jest dla dzieci od 7 do 11 roku życia.

 

5. W czasie wydarzenia, każde dziecko pozostaje pod opieką personelu Organizatora. W tej sytuacji rodzic/opiekun prawny zobowiązany jest do:

- poinformowania o zamiarze pozostawienia dziecka;

- zapoznania się z niniejszym Regulaminem oraz zasadami sanitarnymi obowiązującymi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi;

- wypełnienia i podpisania oświadczenia uczestnictwa w wydarzeniu, w tym przekazania numeru telefonu kontaktowego;

- zagwarantowania, że dziecko jest zdrowe i nie ma żadnych przeciwwskazań do udziału dziecka w wydarzeniu;

- poinformowania osób prowadzących wydarzenie, lub Organizatorów, o kontuzjach, urazach, przewlekłych chorobach, silnych alergiach dziecka oraz przyjmowanych lekach;

- odebrania dziecka przed zakończeniem wydarzenia - na prośbę Organizatorów - w przypadku zagrożenia zdrowia, bądź innego nieszczęśliwego wypadku.

 

6. Prowadzący lub Organizatorzy mogą nie wyrazić zgody na pozostawienie dziecka przez rodzica/opiekuna prawnego na terenie wydarzenia, lub mogą w każdej chwili taką zgodę odwołać.

 

7. Prowadzący lub Organizatorzy są uprawnieni do usunięcia z terenu wydarzenia osób, które zachowują się niezgodnie z niniejszym Regulaminem, lub które nie przestrzegają poleceń personelu obsługującego wydarzenie.

 

8. Na sali, w której odbywa się wydarzenie, zabronione jest:

- spożywanie niezdrowej żywności i gorących napojów;

- korzystanie ze wszystkich urządzeń i elementów wyposażenia sali niezgodnie z ich przeznaczeniem;

- niszczenie konstrukcji oraz elementów wyposażenia sali;

- nieuzasadnione przebywanie w obszarach, które są wyłączone z wydarzenia, np.: szatnia, korytarze, toalety;

- wnoszenie przedmiotów niebezpiecznych oraz sprzętów posiadających funkcję rejestrowania dźwięku i obrazu.

 

9. Za rzeczy zagubione, lub pozostawione na terenie wydarzenia prowadzący i Organizatorzy nie ponoszą odpowiedzialności.

 

10. Rodzic/prawny opiekun dziecka będącego uczestnikiem wydarzenia, ponosi odpowiedzialność za szkody wyrządzone przez niepełnoletnich uczestników wydarzenia, na osobach i mieniu.

 

11. W sytuacji, gdy dziecko ulegnie jakiemukolwiek wypadkowi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi, prowadzący zobowiązani są do niezwłocznego poinformowania o tym zdarzeniu rodzica/opiekuna prawnego.

 

........................................................................................................................................................

miejscowość, data i podpis rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika wydarzenia

 

 

 

REGULAMIN UCZESTNICTWA W WYDARZENIACH ORGANIZOWANYCH NA TERENIE FABRYKI SZTUKI W ŁODZI

 

1. W wydarzeniach mogą uczestniczyć tylko osoby zdrowe.

 

2. Każdorazowo przed przybyciem do Fabryki Sztuki każdy uczestnik wydarzenia musi zmierzyć temperaturę. Jeżeli jest ona wyższa niż 36,9 stopni Celsjusza - uczestnik musi zostać w domu.

 

3. Wszystkie wydarzenia odbywają się w przestrzeniach dostosowanych i zgodnie z przyjętymi zachowaniami i zasadami sanitarnymi.

 

4. Ilość uczestników biorących udział w wydarzeniu uzależniona jest od przestrzeni, w której wydarzenie jest realizowane (dozwolona ilość osób na metr kwadratowy).

 

5. Każdy uczestnik wydarzeń może w nich uczestniczyć na własną odpowiedzialność i po akceptacji niniejszego regulaminu.

 

6. Osoby niepełnoletnie mogą uczestniczyć w wydarzeniach wyłącznie po pisemnym zaakceptowaniu wymogów zawartych w niniejszym regulaminie, przez rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika wydarzenia.

 

7. Przybory wykorzystywane podczas zajęć są dokładnie czyszczone, lub dezynfekowane.

 

8. Osoby nieprzestrzegające postanowień niniejszych zasad, będą wykluczone z uczestnictwa w wydarzeniu.

 

........................................................................................................................................................

miejscowość, data i podpis rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika wydarzenia

 

 

 

OŚWIADCZENIE UCZESTNICTWA W WYDARZENIU „FERIE ZIMOWE W TEATRZE CHOREA”

 

1. Wyrażam zgodę na udział mojego dziecka w wydarzeniu „Ferie zimowe w Teatrze CHOREA”, organizowanym przez Teatr CHOREA i Fabrykę Sztuki w Łodzi, odbywającym się w terminie: 23-27 stycznia 2023, na teranie Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3.

 

2. Odpowiadam za bezpieczeństwo mojego dziecka w drodze do miejsca oraz w drodze z miejsca, w którym odbywa się wydarzenie.

 

3. Oświadczam, że zapoznałem się z Regulaminem wydarzenia oraz zasadami sanitarnymi obowiązującymi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi i akceptuję ich treść oraz zobowiązuję się do ich przestrzegania.

 

4. Oświadczam, że niepełnoletni uczestnik wydarzenia jest zdrowy, uczestniczy w zajęciach za moją zgodą i na moją odpowiedzialność.

 

5. Przyjmuję do wiadomości, że jedynie podpisanie Regulaminu wydarzenia i wypełnienie niniejszego Oświadczenia uczestnictwa przez rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika, upoważnia personel Organizatora do przyjęcia dziecka do udziału w wydarzeniu.

 

…...............................................................................................................

imię, nazwisko i wiek niepełnoletniego uczestnika wydarzenia (czytelnie)

 

..................................................................................................................

imię, nazwisko rodzica/opiekuna prawnego (czytelnie)

 

..................................................................................................................

numer telefonu rodzica/opiekuna prawnego (czytelnie)

 

…...............................................................................................................

miejscowość, data i podpis rodzica/opiekuna prawnego

 

 

 

Archive

Previous news

LETS MEET UP 1200 x 675 2

LET'S MEET UP 2! / ДАВАЙТЕ ЗУСТРІЧАТИСЯ 2! / PO­ZNAJ­MY SIĘ 2!

miejsce i czas
10.01.2023
Fabryka Sztuki w Łodzi | Project

Za­pra­sza­my na drugie otwar­te spo­tka­nie sie­ciu­ją­ce dla śro­do­wisk twór­czych z Ukra­iny. / Щиро запрошуємо на друге відкриту нетворкінг-зустріч для митців та творчих осіб з України. / Fa­bry­ka Sztu­ki in­vi­tes you to the second open ne­twor­king me­eting for ar­ti­sts and cul­tu­ral pro­fes­sio­nals from Ukra­ine.

baner v2

Pokaz otwarty "Pogłosy"

miejsce i czas
22.12.2022
Performance

Za­pra­sza­my na po­kaz otwarty (work in progress) projektu teatralnego "Pogłosy", w reżyserii Konrada Dworakowskiego, w sali C_101, w Art_In­ku­ba­to­rze w Fa­bry­ce Sztu­ki w Ło­dzi. Wy­da­rze­nie od­by­wa się w ra­mach pro­jek­tu Przestrzenie Sztuki Lublin oraz Prze­strze­nie Sztu­ki Łódź.

fb w tle i baner fs v3

Premiera spektaklu „Morze ∞ możliwości”

miejsce i czas
19.12.2022
Fabryka Sztuki w Łodzi | Performance

Zapraszamy na premierę spektaklu „Morze ∞ możliwości” Fundacji Gra/nice, na scenie Art_Inkubatora w Fabryce Sztuki w Łodzi w ramach finału II edycji konkursu „Szklarnia - Inkubator Teatralny”,  bę­dą­ce­go czę­ścią pro­jek­tu Prze­strze­nie Sztu­ki, or­ga­ni­zo­wa­ne­go przez Fa­bry­kę Sztu­ki w Ło­dzi, w part­ner­stwie z Te­atrem CHO­REA.