Serdecznie zapraszamy na "Wakacje w Teatrze CHOREA!". Od 26 do 30 czerwca 2023 zapraszamy wszystkie dzieci od 10 do 13 roku życia na bogatą serię kreatywnych, całodziennych, multidyscyplinarnych warsztatów! Jeżeli Twoje dziecko nie wyjeżdża z miasta podczas tegorocznych wakacji - przyjdźcie koniecznie na Tymienieckiego 3!
W programie naszego wydarzenia znajdziecie mnóstwo wspaniałych atrakcji - trzy półtoragodzinne warsztaty dziennie, prowadzone od godziny 10:00 do 16:00, oraz przepyszne obiady, serwowane przez restaurację LokaLove Cafe. Na uczestników naszego wakacyjnego tygodnia czeka moc wspaniałych niespodzianek: warsztaty gier i zabaw integracyjnych, warsztaty teatralne, taneczne, detektywistyczne, ogrodnicze, kostiumograficzne, plastyczne, ruchowe, relaksacyjne, kulinarne oraz warsztaty makijażu. Już teraz rezerwujcie miejsca i czas!
Dodatkowo, codziennie, w godzinach 16:00-17:00, w trakcie trwania "Wakacji w Teatrze CHOREA", działać będzie świetlica, wyposażona w zabawki, materiały plastyczne oraz książki, w której dzieci będą mogły kreatywnie spędzić czas, czekając na swojego opiekuna.
PROGRAM "WAKACJI W TEATRZE CHOREA!"
-
26 czerwca 2023 / PONIEDZIAŁEK
1. NIEZŁY CYRK - warsztaty gier i zabaw integracyjnych
data: 26 czerwca 2023 (poniedziałek)
godzina: 10:00-11:30
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Maszewska, Joanna Filarska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Spotkanie wypełnione będzie zabawami integracyjnymi, które pozwolą wspólnie się zapoznać i poczuć siłę grupy. Umożliwią pozbycie się nadmiaru energii, przyprawią o dreszczyk emocji i szczyptę zdrowej rywalizacji, zaś wszystkie marudy otrzymają zastrzyk pozytywnej energii. Ponadto ustalimy zasady wspólnego funkcjonowania na najbliższe 5 dni.
* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
2. OBECNOŚĆ OBOWIĄZKOWA - warsztaty teatralne
data: 26 czerwca 2023 (poniedziałek)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: zespół Teatru CHOREA
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Podczas warsztatów młodzi uczestnicy wezmą udział w działaniach grupowych i indywidualnych. Skupimy się na obserwowaniu naszych codziennych zachowań, rutyn. Poprzez wyolbrzymienie ich, zwolnienie lub przyspieszenie tempa wykonania, lub odtworzenia ich w innym kontekście, nadamy im teatralną formę. W kolejnych ćwiczeniach będziemy analizować w jaki sposób skupiać na sobie uwagę, zaznaczać swoją obecność, ale także jak stać się niewidocznym i dać przestrzeń innym osobom na scenie, czy w prowadzonym dialogu.
Warsztat ma na celu rozbudzenie teatralnej pasji, integrację uczestników, jednak przede wszystkim daje narzędzia, które można wykorzystać w codziennym życiu. Przykładowo - podniesienie własnej wartości, nabranie śmiałości w „występach przed publicznością”, nawet jeśli takim występem ma być zwykłe zabranie głosu podczas lekcji. Warsztat pomoże także w poprawnym i sprawnym wypowiadaniu się i dobrej autoprezentacji.
* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
3. TAJEMNICA ZAGINIONEGO OBRAZU - kurs dla młodych detektywów
data: 26 czerwca 2023 (poniedziałek)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ola Shaya, Małgorzata Lipczyńska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Po wernisażu wystawy malarstwa, zatytułowanej: "Vackra kvinnor" zagniął obraz. Nikt w Fabryce Sztuki nie pamięta dokładnie jak wyglądał, a kuratorka wystawy nie chce kontaktować się ani z policją, ani z autorem obrazów- słynnym malarzem Mr Brush. Zatrudnia więc młodych adeptów sztuki detektywistycznej do rozwiązania tej zagadki...
Tajne szyfry, nieoczywiste wskazówki, pomylone tropy, a przede wszystkim wiele zabawy czeka na młodych miłośników zagadek kryminalnych...
* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA
* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki
-
27 czerwca 2023 / WTOREK
1. LETNI MIEJSKI BADYLARZ - warsztaty ogrodnicze
data: 27 czerwca 2023 (wtorek)
godzina: 10:00-11:30
miejsce: sala warsztatowa / dziedziniec Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Janusz Adam Biedrzycki
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.
Na warsztatach prowadzonych przez Miejskiego Badylarza, zajmiemy się sianiem kwiatów. Będziemy tworzyć własne mini hodowle roślin, w nietypowych recyklingowych doniczkach, które rozkwitną pod koniec lata. Krok po kroku poznamy działania, które pozwolą nam stworzyć własne małe ogrody, które będzie można powiesić lub postawiać na balkonach i parapetach. Wykorzystamy umiejętności majsterkowicza i wiedzę ogrodniczą. Takie ogrody potrafią zmienić wygląd nawet najbardziej zaniedbanych miejsc, przy okazji dają relaks, tłumią hałas i oczyszczają powietrze.
* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
2. SZTUKĄ POD PARTY- warsztaty robienia dekoracji
data: 27 czerwca 2023 (wtorek)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Jola Królicka
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.
Na warsztatach będziemy robić duże sylwety tańczących ludzi, którymi ozdobimy taneczną imprezę, na powitanie lata.
* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
3. OBECNOŚĆ OBOWIĄZKOWA - warsztaty teatralne
data: 27 czerwca 2023 (wtorek)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: zespół Teatru CHOREA
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Podczas warsztatów młodzi uczestnicy wezmą udział w działaniach grupowych i indywidualnych. Skupimy się na obserwowaniu naszych codziennych zachowań, rutyn. Poprzez wyolbrzymienie ich, zwolnienie lub przyspieszenie tempa wykonania, lub odtworzenia ich w innym kontekście, nadamy im teatralną formę. W kolejnych ćwiczeniach będziemy analizować w jaki sposób skupiać na sobie uwagę, zaznaczać swoją obecność, ale także jak stać się niewidocznym i dać przestrzeń innym osobom na scenie, czy w prowadzonym dialogu.
Warsztat ma na celu rozbudzenie teatralnej pasji, integrację uczestników, jednak przede wszystkim daje narzędzia, które można wykorzystać w codziennym życiu. Przykładowo - podniesienie własnej wartości, nabranie śmiałości w „występach przed publicznością”, nawet jeśli takim występem ma być zwykłe zabranie głosu podczas lekcji. Warsztat pomoże także w poprawnym i sprawnym wypowiadaniu się i dobrej autoprezentacji.
* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA
* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki
- 28 czerwca 2023 / ŚRODA
1. OBECNOŚĆ OBOWIĄZKOWA - warsztaty teatralne
data: 28 czerwca 2023 (środa)
godzina: 10:00-11:430
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: zespół Teatru CHOREA
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Podczas warsztatów młodzi uczestnicy wezmą udział w działaniach grupowych i indywidualnych. Skupimy się na obserwowaniu naszych codziennych zachowań, rutyn. Poprzez wyolbrzymienie ich, zwolnienie lub przyspieszenie tempa wykonania, lub odtworzenia ich w innym kontekście, nadamy im teatralną formę. W kolejnych ćwiczeniach będziemy analizować w jaki sposób skupiać na sobie uwagę, zaznaczać swoją obecność, ale także jak stać się niewidocznym i dać przestrzeń innym osobom na scenie, czy w prowadzonym dialogu.
Warsztat ma na celu rozbudzenie teatralnej pasji, integrację uczestników, jednak przede wszystkim daje narzędzia, które można wykorzystać w codziennym życiu. Przykładowo - podniesienie własnej wartości, nabranie śmiałości w „występach przed publicznością”, nawet jeśli takim występem ma być zwykłe zabranie głosu podczas lekcji. Warsztat pomoże także w poprawnym i sprawnym wypowiadaniu się i dobrej autoprezentacji.
* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
2. WAKACYJNY SURVIVAL - warsztaty ruchowe
data: 28 czerwca 2023 (środa)
godzina:11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Janusz Adam Biedrzycki
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.
Zajęcia ogólnorozwojowe i sprawnościowe, w ramach których uczestnicy będą mieli szansę wystartować w biegu z przeszkodami i wykonać ćwiczenia dotyczące sprawności survivalowej. Zapoznają się również z ćwiczeniami motorycznymi oraz wytrzymałościowymi, wymagającymi szybkości i siły, a także z ćwiczeniami koordynacji ruchowej.
* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
3. GDZIE PRZECHOWYWAĆ SKARBY? - warsztaty plastyczne
data: 28 czerwca 2023 (środa)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Joanna Filarska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Podczas warsztatów każdy z uczestników stworzy swoje własne pudełko na skarby. Wyklejone z marzeń, wspomnień, wzorów i własnych artystycznych zmysłów.
* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA
* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki
-
29 czerwca 2023 / CZWARTEK
1. WSPÓŁ/TAŃCE - warsztaty taneczne
data: 29 czerwca 2023 (czwartek)
godzina: 10:00-11:430
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.
Podczas warsztatów stworzymy dziecięce plemię, posługujące się własnym językiem gestów i posiadające własne taneczne rytuały. Dowiemy się dlaczego każdy z uczestników jest tak samo ważny podczas wspólnego działania i co buduje charakter grupy. W trakcie warsztatów skupimy się na przygotowaniu własnego grupowego tańca, w oparciu o ważne dla nas słowa, kojarzące się z byciem razem, we wspólnocie. Za pomocą technik tańca współczesnego, zabaw ruchowych i improwizacji przygotujemy własny plemienny taniec.
* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
2. GRY I ZABAWY PODWÓRKOWE - warsztaty ruchowo-integracyjne
data: 29 czerwca 2023 (czwartek)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Joanna Filarska, Wiktor Moraczewski
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Cóż może być lepszego od zabawy na podwórku? Co prawda w Fabryce Sztuki nie mamy trzepaka, ale teren wspaniale nadaje się na zabawę w chowanego i podchody. Będą też skakanki, kapsle, kreda, guma do skakania i mnóstwo zabaw, takich jak: cymbergaj, palant, berek i krowa.
* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
3. WARSZTATY KOSTIUMOWE - warsztaty projektowania i tworzenia strojów
data: 29 czerwca 2023 (czwartek)
godzina 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Anna Raczkowska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Warsztaty prowadzi Anna Raczkowska, tworząca kostiumy historyczne i teatralne. W trakcie warsztatów będziemy tworzyć celebracyjne kostiumy z tkanin, papieru, pasmanterii. Będziemy też spontanicznie kroić tkaniny, łączyć kolory i faktury, działać nożyczkami, by osiągnąć pożądane efekty. Zapraszamy młodych twórców do uruchomienia wyobraźni i wspólnego tworzenia strojów.
* godzina: 15:45-16:00 - PODSUMOWANIE DNIA
* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki
-
30 czerwca 2023 / PIĄTEK
1. WSPÓŁ/TAŃCE - warsztaty taneczne
data: 30 czerwca 2023 (piątek)
godzina: 10:00-11:430
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych i wygodnego obuwia sportowego na zmianę.
Podczas warsztatów stworzymy dziecięce plemię, posługujące się własnym językiem gestów i posiadające własne taneczne rytuały. Dowiemy się dlaczego każdy z uczestników jest tak samo ważny podczas wspólnego działania i co buduje charakter grupy. W trakcie warsztatów skupimy się na przygotowaniu własnego grupowego tańca, w oparciu o ważne dla nas słowa, kojarzące się z byciem razem, we wspólnocie. Za pomocą technik tańca współczesnego, zabaw ruchowych i improwizacji przygotujemy własny plemienny taniec.
* godzina: 11:30-11:45 - PRZERWA
2. NIEZŁA JADKA - warsztaty kulinarne
data: 30 czerwca 2023 (piątek)
godzina: 11:45-13:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ola Shaya i Małgorzata Lipczyńska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju, który można pobrudzić i wygodnego obuwia na zmianę.
Zakończenie tygodnia wspólnej zabawy nie może obyć się bez smacznego poczęstunku! Wspólnymi siłami przygotujemy tzw. "finger foods" - kolorowe, smaczne i przede wszystkim zdrowe przekąski. To będzie niezła jadka!
* godzina: 13:15-14:15 - PRZERWA OBIADOWA
3. BARWY LATA - warsztaty makijażu
data: 30 czerwca 2023 (piątek)
godzina: 14:15-15:45
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
uczestnicy: dzieci w wieku 10-13 lat
czas trwania: 90 minut
wstęp: 50 zł za dziecko
prowadzenie: Ewa Otomańska
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.
Na zakończenie naszej wakacyjnej przygody każdy uczestnik będzie miał możliwość ozdobienia swojej twarzy makijażem, by wziąć udział w tanecznej imprezie na powitanie lata.
* godzina: 16:00-17:00 - ŚWIETLICA - gry i zabawy, materiały plastyczne, książki
MENU OBIADOWE
Poniedziałek: Spaghetti w sosie pomidorowym z mozzarellą
Wtorek: Naleśniki na słodko
Środa: Placki z jabłkiem i śmietanką waniliową
Czwartek: Puree, kotlety vege, surówka
Piątek: Kopytka w sosie pieczarkowym i surówka
INFORMACJE O PROWADZĄCYCH
Anna Maszewska - Aktorka, producentka teatralna i filmowa, koordynatorka wydarzeń kulturalnych. Absolwentka kulturoznawstwa ze specjalnością filmoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim oraz Wydziału Organizacji Sztuki Filmowej w PWSFTviT w Łodzi. Od roku 2018 główna koordynatorka i programerka Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy (edycja VII, VIII, IX, X, XI). Koordynatorka wydarzeń artystycznych w Łodzi i Poznaniu oraz wydarzeń rozrywkowych o dużym potencjale komercyjnym. W latach 2016-2017 koordynatorka produkcji w agencji artystyczno-eventowej Ferment Kolektiv, realizująca m.in. takie projekty jak: „Animator On Tour”, „Filmowe Lato z Orange” oraz wydarzenia towarzyszące podczas 43. Forum wokół Kina. Współpracowała z takimi festiwalami jak 3D Image Festival (2013), Transatlantyk Festival (Mobilne Kino Skody, 2016), Forum Kina Europejskiego ORLEN Cinergia (2015, 2017). W latach 2011-2015 aktorka grupy ab'Teatr: spektakle "Influenza H5N1" (reż. T.Konopka, 2012), "Nie ma imienia" (reż. Ł.Urbaniak, 2013), "de Luxe" (reż. T.Konopka, 2015); prowadząca grupę warsztatową ab'Teatru. W latach 2015-2017 liderka i aktorka w międzynarodowym projekcie "TAKE OVER: Seeing young audiences through young people’s eyes" (edycja polska), działającej w Teatrze CHOREA, realizacja spektaklu "Error 404" (2016). Od 2018 aktorka zespołu Teatru CHOREA, gra w spektaklach: "Tragedia Jana" (reż. Waldemar Raźniak, 2018), "Księżniczki" (reż. Julia Jakubowska, 2020), video-performance "W wieży zamknięta" (reż. Julia Jakubowska, 2020), "Dzień Dobry Pinky Mouse!" (reż. Ola Shaya, Joanna Filarska 2021), "Śmierć na gruszy" (reż. Łukasz Kos, 2021), "Ragnarok" (reż. Adrian Bartczak, 2022).
Joanna Filarska - Animatorka kultury, wychowawczyni. Choreiczna czarownica i kawiarka. Pracowała jako wychowawczyni w świetlicy środowiskowej Pracowni Alternatywnego Wychowania w Łodzi, w świetlicy dla dzieci w wieku przedszkolnym „Kraina Pełna Skarbów” w Łodzi oraz jako wychowawczyni i animatorka na Uniwersytecie Powszechnym im. Jana Józefa Lipskiego w Teremiskach. Koordynuje projekty artystyczno-społeczne i edukacyjne w Teatrze CHOREA i Fabryce Sztuki. Prowadzi całoroczny program edukacji kulturalnej - "Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki". Pracuje z grupami młodzieżowymi i dziećmi. Prowadzi zajęcia muzyczne i teatralne. Zajmuje się pracą ze społecznością lokalną, współpracą ze szkołami i organizacją widowni. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2015 roku. Absolwentka Pedagogiki Teatru na Uniwersytecie Warszawskim. Pomysłodawczyni spektakli dziecięcej grupy teatralnej pracującej w Teatrze CHOREA - "Żarty teatralne", „Miasto“, "Sklep z dobrym humorem". Z upodobaniem śpiewa. Bierze udział w koncertach: „Pieśni Świata”, „Lulabajki”, „Pieśni Antyczne”, „Engi Vengi”, "Dzień Dobry Pinky Mouse!", oraz w spektaklach: „Bachantki”, “Vidomi”, “Ciemność. To co jest ukryte”, "Śmierć na gruszy". Współreżyserka i współscenarzystka koncertu Teatru CHOREA "Dzień Dobry Pinky Mouse!". W życiu i pracy lubi nieoczywistości.
Ola Shaya - Kuratorka, producentka, koordynatorka projektów międzynarodowych, animatorka kultury. Od 2008 roku związana z Fabryką Sztuki w Łodzi i Teatrem CHOREA. Absolwentka Kulturoznawstwa na Uniwersytecie Wrocławskim oraz podyplomowych studiów Marketingu Kultury na Uniwersytecie Warszawskim (przy współpracy z NCK). Stypendystka Federation of Scottish Theatre (2014/2015) oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2015). Laureatka Dorocznej Nagrody Prezydenta Miasta Łodzi za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania kultury oraz ochrony kultury (2021). Pomysłodawczyni i Dyrektorka Artystyczna Festiwalu Książki Obrazkowej „KROPKA+KRESKA” (Łódź), Festiwalu Sztuki Polskiej dla Dzieci "LATAWIEC I TRĄBKA" w Edynburgu, Rodzinnego Festiwalu Książki "TY CHYba czytasz?" w Tychach. Kuratorka wystaw dla dzieci: „Przytul Polskę” (w ramach 12. Międzynarodowego Festiwalu Łódź Design Festival), „Dziki Pokój” (w Centrum Kultury w Lublinie), „Malowane Ptaki” (realizowanego w ramach programu Kultura Interwencje 2018. EtnoPolska), "Elementarz empatii" (w Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi). Współtwórczyni Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy. Pomysłodawczyni, reżyserka i autorka piosenek do spektaklu muzycznego „Dzień Dobry Pinky Mouse!”. Miłośniczka surrealizmu, seansów spirytystycznych, niebieskich królików i różowych myszy.
Małgorzata Lipczyńska - Aktorka, tancerka, choreografka, animatorka kultury, instruktorka warsztatowa. Absolwentka Uniwersytetu Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie, na Wydziale Socjologii oraz Wydziale Humanistycznym, na kierunku Kulturoznawstwo. Tancerka w grupie "Tańce Labiryntu". Współzałożycielka Teatru CHOREA. W latach 2006-2008 pracowała w WTZ "Teatroterapia" przy Teatrze im. J. Osterwy w Lublinie jako instruktor plastyki ciała. Współtwórczyni choreografii do spektaklu „Isadora. Opowieść o kobiecie”. Tancerka w międzynarodowym projekcie tanecznym „maProject” w reżyserii Liat Magnezy. Współpracowała z wieloma reżyserami i choreografami, m.in.: Pawłem Passinim, Robertem M.Haydenem, Rosanną Gamson, Geraldem Tylerem, Jewgienijem Korniagiem, Jimem Ennisem, Kanem Katsurą, Waldemarem Raźniakiem, Konradem Dworakowskim. Jesienią 2011 roku pokazała swój monodram pt. „napewnomoże”, oparty na twórczości rumuńskiej pisarki Aglai Veteranyi. Pracowała jako instruktorka tańca w projekcie taneczno-muzycznym „Oratorium Dance Project” realizowanym z udziałem 100-osobowej grupy dzieci, młodzieży i dorosłych oraz orkiestry i chóru Filharmonii Łódzkiej, nagrodzonym „Energią Kultury' i „Złotą Maską”. W latach 2012 - 2016 związana z Teatrem Tańca KIJO. W Polsce i za granicą prowadziła wiele warsztatów dla dzieci, młodzieży i dorosłych, z zakresu tańca i teatru. Współpracuje z Uniwersytetem warszawskim, prowadząc zajęcia teatralne w Instytucie Kultury Polskiej. Zamościanka z urodzenia, łodzianka z wyboru. Nieortodoksyjna wegetarianka. Mama Stasia. Lubi się śmiać i lubi kiedy ludzie się uśmiechają.
Janusz Adam Biedrzycki - Aktor, tancerz, choreograf, reżyser, instruktor teatralny. Absolwent Wydziału Humanistycznego ze specjalizacją Kulturoznawstwo, folklorystyka, etnologia, teatrologia i filmoznawstwo na Uniwersytecie Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie. Absolwent Zarządzania kulturą Instytutu Teorii Literatury, Teatru i Sztuk Audiowizualnych Uniwersytetu Łódzkiego. Współzałożyciel i członek Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA. Członek kursu „Pedagog w Teatrze” organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2010 i 2014 oraz Urzędu Miasta Łodzi w latach 2013 i 2017. Współtwórca podręcznika „Trening fizyczny aktora - od działań indywidualnych do zespołu” (2015), stworzonego we współpracy z PWSFTViT, przy wsparciu IMIT. Opiekun artystyczny i instruktor warsztatowy w międzynarodowym projekcie edukacyjnym „TAKE OVER: Seeing young audiences through young people’s eyes” (2015-2017), realizowanym w ramach programu Komisji Europejskiej „Creative Europe”, przy udziale British Council. Współautor choreografii i współreżyser spektakli: „Koguty Borsuki i inne Kozły” (2010) i „Upadek - PsychoSomaticGaym" (2010). Pomysłodawca i reżyser spektaklu „Brzydal” (2013), stworzonego w ramach cyklu warsztatów teatralno-tanecznych dla młodzieży zagrożonej wykluczeniem społecznym. Pomysłodawca i reżyser spektakli: "Vidomi" (2014), "Ciemność. To co jest ukryte" (2017) i "Rój. Sekretne życie społeczne" (2018), stworzonych w ramach cykli warsztatów teatralnych z udziałem osób niewidomych i słabowidzących. Współautor choreografii spektaklu „Studium o Hamletach” (2017), w reżyserii Waldemara Raźniaka, stworzonego we współpracy Teatru CHOREA i Akademii Teatralnej w Warszawie. Reżyser spektakli "Właśnie tu. Właśnie teraz" (2019), „iGeneration?" (2020), "Powinniśmy być..." (2021), "Złota nić" (2022), realizowanych przez senioralno-młodzieżową grupę teatralną. Pomysłodawca i koordynator projektów: „Jak w Ulu” (cykl edukacyjno-integracyjnych, interdyscyplinarnych warsztatów dla osób niewidomych, słabowidzących i młodych animatorów z województwa łódzkiego, 2018); trzech edycji „Laboratorium Kreatywnego Działania” (cykle interdyscyplinarnych szkoleń i warsztatów z zakresu teatru dla pedagogów, animatorów kultury, seniorów i młodzieży, 2019, 2020, 2021). Od 2014 nieprzerwanie prowadzi senioralno-młodzieżową grupę teatralną działającą w Teatrze CHOREA. Współpracował m.in. z: neTTheatre w Lublinie (Paweł Passini), Teatrem Pinokio w Łodzi (Konrad Dworakowski), Teatrem Cinema z Michałowic (Dariusz Skibiński), Korniag Theatre z Mińska (Ewgenij Korniag), Earthfall Dance Company z Walii (Jim Ennis), Teatrem Kana ze Szczecina, Teatrem Limen z Warszawy, Teatrem „A3”, Warsztatami Terapii Zajęciowej w Świdniku, Stowarzyszeniem Integracji Społecznej, Uniwersytetem im. J.J.Lipskiego w Teremiskach, Academy of Arts and Culture w Osijek (Chorwacja), Uniwersytetem Warszawskim (Pedagogika teatru), Poleskim Ośrodkiem Sztuki (międzynarodowy projekt Erasmus +, B.I.G.D.E.A.L.), z mistrzem Butoh Kanem Katsurą (Japonia), choreografem i tancerzem Robertem Haydenem (USA), reżyserką Darą Weinberg (USA).
Jola Królicka - artystka, plastyczka, pedagożka, realizatorka wielu scenografii do koncertów i eventów, rysowniczka. Zajmuje się rękodziełem artystycznym, prowadzi edukacyjno-integracyjne warsztaty plastyczne dla dzieci i młodzieży pełnosprawnej i z niepełnosprawnościami. Prowadzi zajęcia plastyczne dla dzieci i młodzieży w Poleskim Ośrodku Sztuki w Łodzi oraz rodzinne, międzypokoleniowe warsztaty plastyczne w ramach programu "Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki w Łodzi". Jako ilustratorka współtworzy program TVP pt. "Supełkowe ABC" skierowany do dzieci niedosłyszących. Autorka scenografii do spektakli "Żarty Teatralne" (2018), "Miasto" (2019), "Rój. Sekretne życie społeczne" (2019), "iGeneration?" (2020), "Sklep z dobrym humorem" (2021), zrealizowanych w Teatrze CHOREA.
Ewa Otomańska - Absolwentka studiów teatrologicznych na Uniwersytecie Łódzkim. Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA. Praktyk, teoretyk i obserwator teatru off-owego. W latach 2010-2013 uczestnik i instruktor programu PaT (Profilaktyka a Teatr). Koordynatorka wolontariatu Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy w latach 2017 i 2019 oraz koordynator ds. promocji programu "Przestrzenie Sztuki", realizowanego od 2021 roku, przez Fabrykę Sztuki w Łodzi i Teatr CHOREA. Główna opiekunka inicjatywy “Włącz się! - sieciowanie teatrów niezależnych regionu łódzkiego”. Uczestniczka organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego warsztatu “Praca ze społecznością lokalną” (2017) oraz kursu “Teatr - Sztuka Społeczna”(2022) organizowanego przez Teatr Realistyczny i Instytut Jerzego Grotowskiego, skupiającego się na metodach teatralnej pracy z osobami z niepełnosprawnościami, z osadzonymi, z osobami LGBTQ+, migrantami oraz mieszkańcami obszarów rewitalizowanych. W latach 2016-18 reżyserka cyklu spektakli „Rewolucja 1905 - Żyjesz w mieście rewolucji!” organizowanych w ramach 111, 112 i 113 rocznicy obchodów wybuchu rewolucji 1905 w Łodzi. W 2019 roku reżyserka spektaklu "Rewolucja 1905", którego premiera odbyła się w Teatrze Szwalnia w Łodzi, w ramach obchodów 114 rocznicy Powstania Łódzkiego i wybuchu Rewolucji 1905 roku, który został objęty honorowym patronatem władz miasta Łodzi oraz otrzymał nagrodę "Punkt dla Łodzi". Współpracowała m.in. z Teatrem Pinokio, Teatrem Nowym, Teatrem Piccolo, Grupą Kijo z Łodzi. W swoich działaniach pragnie łączyć wiedzę teoretyczną z praktyką, poszerzając w ten sposób horyzont własnych poszukiwań teatralnych. Animatorka i instruktorka tańca, hip-hop oraz tańca współczesnego. W 2013 roku instruktorka warsztatu teatru tańca na 8 Ogólnopolskim przystanku PaT (Profilaktyka a Teatr) oraz choreografka łódzkiego zespołu teatralnego „Insanis”. W 2014 roku współtworzyła ruch sceniczny do spektaklu „Prince” w reż. Anny Ciszowskiej, dla grupy teatralnej Fu/Turyści, wyróżnionego II miejscem na 32 Ogólnopolskich Konfrontacjach Teatrów Młodzieżowych. W 2015 otrzymała I nagrodę na XIII Łódzkim Festiwalu F.E.T.A (Festiwal Ekspresji Twórców Amatorów) za reżyserię filmu krótkometrażowego "Dojrzewalnia". W 2017 w ramach 40 Łódzkich Spotkań Teatralnych wspólnie z Tomaszem Rodowiczem opracowała scenariusz i koncept scenograficzny performansu „IN-NI”. W trakcie pracy nad spektaklami „Vidomi” i „Ciemność. To co jest ukryte”, pracowała z osobami niewidomymi i niedowidzącymi, badając metody pracy z ciałem w kontekście tego rodzaju niepełnosprawności. Współprowadziła cykl warsztatów dla osób niewidomych i słabowidzących w szkołach i ośrodkach na terenie Polski, w ramach projektów „Art-Impulsy”, „Vidomi- Kontynuacje” i w trakcie przygotowań spektaklu „Ciemność. To co jest ukryte”. Od 2011 roku współpracuje z Teatrem CHOREA jako tancerka, aktorka i performerka. Brała udział w projektach: ”Oratorium Dance Project”, „Umrzeć w Atenach”, ”Brzydal”, ”Oj!czysty - prowokacje Tuwimowskie”, ”Vidomi”, ”DERBY.Białoczerwoni”, ”Taśmy profesjonalne", "Error404", „Ciemność. To co jest ukryte”, „Oratorium Ziemi”, „IN-NI”, „Rój. Sekretne życie społeczne”, „Tragedia Jana”, "Śmierć na gruszy".
Wiktor Moraczewski - Kulturoznawca, teatrolog, pedagog teatralny. Absolwent kulturoznawstwa, specjalności teatrologicznej i teatr w kulturze współczesnej na Uniwersytecie Łódzkim (Katedra Dramatu i Teatru). W latach 2014-2017 związany z Ośrodkiem Kultury „Górna” w Łodzi, gdzie był współorganizatorem i uczestnikiem polskich i zagranicznych projektów, m.in. projektu „Radar” (2017), realizowanego metodą Sensory Labirynth Theatre, której jest certyfikowanym instruktorem. Doświadczenie w tej dziedzinie oraz europejski certyfikat zdobył uczestnicząc w międzynarodowym teatralnym projekcie Ritual Beyond Roots, odbywającym się w ramach programu Erasmus+ w Rumunii i podczas zagranicznych projektów, m.in. w Calypso - il teatro per il sociale (Włochy). W latach 2015-2018 współpracował z Instytutem Teatralnym im. Mieczysława Hertza w Łodzi. W 2016 roku zajmował się adaptacją tekstu i dramaturgią do spektaklu Anny Cichy-Fatygi "Ku wielkiemu morzu" w reżyserii Jacka Orłowskiego. We współpracy z Instytutem, w ramach projektu „(m)Łodzi”, przygotował również wystawę fotograficzną „7.15 p.m.”. Wystawa była częścią jego pracy licencjackiej ("Teatr 7.15 w łódzkim Hotelu Grand. Opis projektu"), poświęconej historii teatrów w łódzkim Grand Hotelu. Od 2017 roku współpracuje z Fabryką Sztuki w Łodzi i Teatrem CHOREA przy projektach artystycznych, edukacyjnych i społecznych. Właśnie tej formacji teatralnej poświęcił swoją pracę magisterską ("Piętnaście lat Teatru CHOREA. Działalność teatru w latach 2004-2019"). W CHOREI zrealizował scenariusze do spektaklI: "Ciemność. To co jest ukryte" (spektakl z udziałem osób niewidzących i słabowidzących, 2017), "Rój. Sekretne życie społeczne" (spektakl dla dzieci i młodzieży, 2018), "iGeneration?" (spektakl w wykonaniu młodzieżowej grupy teatralnej, 2020). Był odpowiedzialny za reżyserię i choreografię spektaklu "Powinniśmy być... Impresja na kilka czasowników" (Teatr CHOREA, 2021). Jako asystent reżysera i aktor brał udział w spektaklu "Tragedia Jana" (Teatr CHOREA i Warszawskie Towarzystwo Sceniczne, 2018) w reżyserii Waldemara Raźniaka oraz występował w spektaklu "Śmierć na gruszy" (Teatr CHOREA, 2021) w reżyserii Łukasza Kosa, i koncercie "Dzień Dobry Pinky Mouse!" (Teatr CHOREA, 2021), w reżyserii Oli Shayi i Joanny Filarskiej. Był również prowadzącym warsztaty teatralno-literackie w ramach projektu edukacyjno-integracyjnego „Jak w ulu!” (Teatr CHOREA, 2018) i 3 edycji projektu edukacyjnego „Laboratorium Kreatywnego Działania” (Teatr CHOREA, 2019-2021). W latach 2019-2020 współpracował z Klubem Nauczyciela w Łodzi, gdzie prowadził zajęcia teatralno-literackie dla nauczycieli. Jako pedagog teatralny współpracuje z łódzkimi przedszkolami i szkołami. Koordynator biura festiwalowego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy 2020 i 2021, koordynator merytoryczny programu "Przestrzenie Sztuki", realizowanego od 2021 roku, przez Fabrykę Sztuki w Łodzi i Teatr CHOREA. Podczas studiów prowadził aktywną działalność recenzencką, którą rozpoczął w studenckich gazetach festiwalowych, wydawanych podczas Łódzkiego Festiwalu Szkół Teatralnych oraz Ogólnopolskiego Festiwalu Teatru Młodych „Dziatwa”. Publikował swoje teksty również na łamach łódzkich gazet - „Kalejdoskopu” i „Dziennika Łódzkiego”. Współtwórca publikacji poświęconej 15-leciu Teatru CHOREA.
Anna Raczkowska - trenerka, artystka, popularyzatorka dziedzictwa kulturowego, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na Wydziale Rzeźby i Działań Interaktywnych. Od ponad 10 lat koordynuje projekty edukacyjne i artystyczne. Ma wieloletnie doświadczenie w rekrutacji, promocji i koordynacji pracy grup wolontariackich przy największych wydarzeniach kulturalnych w Łodzi, np. Łódź Design Festival (150 osób w 8 działach wolontariackich). Jest certyfikowaną trenerką - poziom 5. w ramach EQF, prowadzi szkolenia w zakresie m.in.: umiejętności miękkich, komunikacji w zespołach projektowych oraz doskonalenia kompetencji kierowniczych. Założycielka i prezeska Stowarzyszenia WICI promującego rzemiosło i kulturę dawną. Od 2017 roku prowadzi warsztaty rzemiosła dla ośrodków edukacji historycznej w Polsce i za granicą (Norwegia, Szwecja). W 2020 roku otrzymała Stypendium Prezydent Miasta Łodzi dla osób zajmujących się twórczością artystyczną oraz upowszechnianiem i animacją kultury. Otrzymała również stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego na realizację projektu “Polskie druki ludowe. Drzeworyt dawniej i dziś” w którym odtworzyła dawną metodę wydruku klockami drzeworytniczymi. Prowadzi HAP HAP Studio, w którym promuje nowoczesne metody edukacji oparte o sensorykę. W ramach miejskiego programu “Zdrowa Kultura” zrealizowała projekt “Kultura i natura na wyciągnięcie ręki”, powstały filmy dokumentujące spacery sensoryczne prezentujące łódzkie parki i ich rzeźby. W ostatnim wydawnictwie Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie „MOCAK Forum” ukazał się jej tekst “Sztuka na wyciągnięcie ręki? Zmysł dotyku z perspektywy artysty, odbiorcy, instytucji”.
WAŻNE INFORMACJE
Organizatorem warsztatów jest Teatr CHOREA w Łodzi.
Data: 26-30 czerwca 2023
Godzina: 10:00-16:00/17:00
Miejsce: Teatr CHOREA, Fabryka Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
Rezerwacje / Informacje: chorea.warsztaty@gmail.com / +48 506 103 207
Udział w wydarzeniu wiąże się z przestrzeganiem regulaminu, a także z wypełnieniem oświadczenia uczestnictwa w wydarzeniu, przed jego rozpoczęciem.
REZERWACJE
Teatr CHOREA prowadzi zapisy na warsztaty, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12:00-18:00:
- mailowo: chorea.warsztaty@gmail.com
- telefonicznie: +48 506 103 207
Nie prowadzimy zapisów w weekendy (soboty i niedziele) oraz w dni świąteczne.
W mailu zgłoszeniowym prosimy o podanie:
- tytułu warsztatu
- daty warsztatu
- imienia, nazwiska i wieku dziecka
- imienia, nazwiska i numeru telefonu opiekuna
- informacji czy zamawiają Państwo posiłek obiadowy
System rezerwacji miejsc zamykamy o godz. 18:00, w dniu poprzedzającym wydarzenie.
OPŁATY
Opłata za udział w pojedynczych warsztatach wynosi 50 zł za dziecko.
Opłata za udział w jednym dniu warsztatów wynosi 140 zł za dziecko.
Opłata za udział we wszystkich warsztatach wynosi 650 zł za dziecko.
Opłata za jeden posiłek obiadowy wynosi 22 zł za dziecko.
Przy opłacie za całe warsztaty koszt drugiego dziecka wynosi 600 zł.
Opłaty za udział w warsztatach oraz za obiady przyjmujemy na konto Alior Bank: 95 2490 0005 0000 4530 5405 9285.
W tytule przelewu należy umieścić: imię i nazwisko uczestnika, tytuł warsztatów oraz formułkę „Wakacje w Teatrze CHOREA”.
Prosimy o przesłanie potwierdzenia przelewu na adres: chorea.warsztaty@gmail.com.
Teatr CHOREA mailowo poinformuje uczestników o odnotowanej wpłacie i tym samym ostatecznie potwierdzi uczestnictwo w warsztacie.
Wpłata musi zostać odnotowana na koncie bankowym Teatru CHOREA najpóźniej do poniedziałku, 19 czerwca 2023, do godziny 18:00.
Organizator może wystawić fakturę VAT.
Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefonicznie) do poniedziałku, 19 czerwca 2023 włącznie, organizator zwraca pełną kwotę (100%) na konto nadawcy.
Za rezygnację z udziału w warsztatach zgłoszoną (mailowo lub telefoniczne) po poniedziałku, 19 czerwca 2023, organizator zwraca połowę kwoty (50%) na konto nadawcy.
REGULAMIN UCZESTNICTWA W WYDARZENIU „WAKACJE W TEATRZE CHOREA”
1. Niniejszy regulamin obowiązuje na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3, 90-365 Łódź.
2. Wydarzenie „Wakcje w Teatrze CHOREA” organizowane jest przez Teatr CHOREA i Fabrykę Sztuki w Łodzi, zwanych Organizatorami wydarzenia.
3. Wydarzenie odbywa się w terminie: 26 - 30 czerwca 2023.
4. Wydarzenie przeznaczone jest dla dzieci od 10 do 13 roku życia.
5. W czasie wydarzenia, każde dziecko pozostaje pod opieką personelu Organizatora. W tej sytuacji rodzic/opiekun prawny zobowiązany jest do:
- poinformowania o zamiarze pozostawienia dziecka;
- zapoznania się z niniejszym Regulaminem oraz zasadami sanitarnymi obowiązującymi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi;
- wypełnienia i podpisania oświadczenia uczestnictwa w wydarzeniu, w tym przekazania numeru telefonu kontaktowego;
- zagwarantowania, że dziecko jest zdrowe i nie ma żadnych przeciwwskazań do udziału dziecka w wydarzeniu;
- poinformowania osób prowadzących wydarzenie, lub Organizatorów, o kontuzjach, urazach, przewlekłych chorobach, silnych alergiach dziecka oraz przyjmowanych lekach;
- odebrania dziecka przed zakończeniem wydarzenia - na prośbę Organizatorów - w przypadku zagrożenia zdrowia, bądź innego nieszczęśliwego wypadku.
6. Prowadzący lub Organizatorzy mogą nie wyrazić zgody na pozostawienie dziecka przez rodzica/opiekuna prawnego na terenie wydarzenia, lub mogą w każdej chwili taką zgodę odwołać.
7. Prowadzący lub Organizatorzy są uprawnieni do usunięcia z terenu wydarzenia osób, które zachowują się niezgodnie z niniejszym Regulaminem, lub które nie przestrzegają poleceń personelu obsługujścego wydarzenie.
8. Na sali, w której odbywa się wydarzenie, zabronione jest:
- spożywanie niezdrowej żywności i gorących napojów;
- korzystanie ze wszystkich urządzeń i elementów wyposażenia sali niezgodnie z ich przeznaczeniem;
- niszczenie konstrukcji oraz elementów wyposażenia sali;
- nieuzasadnione przebywanie w obszarach, które są wyłączone z wydarzenia, np.: szatnia, korytarze, toalety;
- wnoszenie przedmiotów niebezpiecznych oraz sprzętów posiadających funkcję rejestrowania dźwięku i obrazu.
9. Za rzeczy zagubione, lub pozostawione na terenie wydarzenia prowadzący i Organizatorzy nie ponoszą odpowiedzialności.
10. Rodzic/prawny opiekun dziecka będącego uczestnikiem wydarzenia, ponosi odpowiedzialność za szkody wyrządzone przez niepełnoletnich uczestników wydarzenia, na osobach i mieniu.
11. W sytuacji, gdy dziecko ulegnie jakiemukolwiek wypadkowi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi, prowadzący zobowiązani są do niezwłocznego poinformowania o tym zdarzeniu rodzica/opiekuna prawnego.
........................................................................................................................................................
miejscowość, data i podpis rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika wydarzenia
OŚWIADCZENIE UCZESTNICTWA W WYDARZENIU „WAKACJE W TEATRZE CHOREA”
1. Wyrażam zgodę na udział mojego dziecka w wydarzeniu „Wakacje w Teatrze CHOREA”, organizowanym przez Teatr CHOREA i Fabrykę Sztuki w Łodzi, odbywającym się w terminie: 26-30 czerwca 2023, na terenie Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3.
2. Odpowiadam za bezpieczeństwo mojego dziecka w drodze do miejsca oraz w drodze z miejsca, w którym odbywa się wydarzenie.
3. Oświadczam, że zapoznałem się z Regulaminem wydarzenia oraz zasadami obowiązującymi na terenie Teatru CHOREA i Fabryki Sztuki w Łodzi i akceptuję ich treść oraz zobowiązuję się do ich przestrzegania.
4. Oświadczam, że niepełnoletni uczestnik wydarzenia jest zdrowy, uczestniczy w zajęciach za moją zgodą i na moją odpowiedzialność.
5. Przyjmuję do wiadomości, że jedynie podpisanie Regulaminu wydarzenia i wypełnienie niniejszego Oświadczenia uczestnictwa przez rodzica/opiekuna prawnego niepełnoletniego uczestnika, upoważnia personel Organizatora do przyjęęcia dziecka do udziału w wydarzeniu.
…...............................................................................................................
imię, nazwisko i wiek niepełnoletniego uczestnika wydarzenia (czytelnie)
..................................................................................................................
imię, nazwisko rodzica/opiekuna prawnego (czytelnie)
..................................................................................................................
numer telefonu rodzica/opiekuna prawnego (czytelnie)
…...............................................................................................................
miejscowość, data i podpis rodzica/opiekuna prawnego